8月14日下午，第十二届北京国际电影节“天坛奖”主竞赛单元入围影片《追月》举办放映活动。影片出品人胡智锋、导演乔梁和主演何赛飞、娄宇健等主创亲临现场与到场观众一同观影，并进行映后交流。

影片正式放映前，胡智锋与乔梁向所有到场观众表示了欢迎，并期待与各位观众在放映结束后围绕影片展开交流。随后，灯光暗下，银幕亮起，剧组主创，与观众一同踏上“人生如戏，戏如人生”的情感之旅。

映后交流开始，活动现场气氛热烈，主创向观众分享了台前幕后的动人故事。面对观众的深情表白，演员何赛飞等主创更是难掩激动之情。

胡智锋表示最先打动他的是影片中所展现困境——理想与现实的纠葛。影片中的母亲是一位真挚的艺术家，一位真正的戏痴，她将内心所有的情感和理想聚焦在事业上，却忽略了家庭和爱情。他认为《追月》的巧妙之处，在于影片化解了理想与现实的深刻纠葛。“这是新时代难得的剧情，用‘中与和’的中国智慧完美化解现实困境。”

乔梁提到在《追月》剧本的创作过程中，他就意识到回忆对于本片的重要性。“我思考过很多的处理方式，最终选择用舞台的形式进行呈现。这样的表现手法能够保证表演的准确和叙事的连续、真实。人生如戏、戏如人生是他希望呈现的感觉”。他表示因为小时候也是在后台长大，一直梦想能够拍摄关于后台的电影，也是因此一开始就被小说吸引。他第一次和胡智锋聊到影片女主角的人选时，两个人不谋而合，一致认为何赛飞是戚老师的不二人选。

何赛飞则在回答问题前，表示自己作为一个观众就非常喜欢这部影片，在观影过程中更是数次落泪。她认为导演的叙述方式、画面结构具有鲜明的特点和风格，使影片能传达出准确的情感。“事业和家庭是人生的永恒命题，电影中所有人都没错，也没有一个最终的结果，这也是《追月》打动我的地方。”面对观众的盛赞，何赛飞更是以屈膝礼微笑回应，一来一回，对于一部电影而言这是最真挚、最动人也是最高的评价。

面对舞台表演和影视表演的区别这一问题，同样在影视与越剧都有优秀表现的娄宇健认为虽然两者是不同的艺术形式，但是都需要演员去塑造鲜明的人物形象。“舞台因为表现形式的原因，需要外化夸张的程式的表演，而银幕则需要更内在真实的表演，才能将中国人含蓄的情感更好地传达出来，使观众共情。”(姬政鹏)